在今年上半年國產(chǎn)影片市場占有率嚴(yán)重下滑的情況下，《畫皮2》、《搜索》和《四大名捕》可以說為2012年的下半年開了個好頭。尤其是《畫皮2》以驚人的速度創(chuàng)下了華語史上電影票房的最高紀(jì)錄，這為低迷了數(shù)月之久的國產(chǎn)片市場提振了信心，也讓人們看到了國產(chǎn)片仍然能夠有所作為的廣闊空間。于是，有不少人開始思考，《畫皮2》的操作模式究竟有多大的可復(fù)制性，它是否開啟了中國商業(yè)電影的成功之道？
　　誠如許多國內(nèi)電影研究者所說，《畫皮2》對中國電影的最大貢獻主要在于其作為商業(yè)電影的操作模式。靜下心來分析這部影片不難發(fā)現(xiàn)，它在藝術(shù)創(chuàng)作上仍然存在不少硬傷，是商業(yè)操作模式為該片票房的成功做了最有力的保障：檔期選擇正確、營銷手段巧妙、品牌策略升級、商業(yè)元素齊備……無論出品方還是電影評論家們在對《畫皮2》的票房成功進行分析和評判時，都只能止步于電影藝術(shù)本體之外的種種因素。
　　這樣的情況，并不僅僅存在于這部影片的討論中。對過去幾年贏得市場青睞的大量影片，我們多采取的都是這樣一種態(tài)度——我們談?wù)摿颂�多的市場、票房和產(chǎn)業(yè)，卻對影片的藝術(shù)本體采取了回避態(tài)度，各式各樣以市場和票房為標(biāo)的的手段和技巧常常喧賓奪主，替代了電影語言的藝術(shù)和風(fēng)格，成為作為商品的電影在市場環(huán)境下最引人矚目的話題和技術(shù)指標(biāo)。
　　在產(chǎn)業(yè)化的環(huán)境下，影片商業(yè)操作的成功固然可貴，尤其在當(dāng)前國產(chǎn)影片面臨好萊塢強烈沖擊的情況下，能夠出現(xiàn)拉動國產(chǎn)片市場份額的影片無疑是振奮人心的，但電影作為一個內(nèi)容產(chǎn)品，關(guān)于藝術(shù)本體的求索和探討，難道不是我們更應(yīng)該珍視和鼓勵的嗎？
　　或者可以說，對電影藝術(shù)本體關(guān)注和探討的不足，恰恰突顯出中國電影藝術(shù)質(zhì)量的短板，也進一步助長了整個電影行業(yè)在票房和市場上的“功利心”。當(dāng)所有創(chuàng)作者都僅僅唯“市場需求”馬首是瞻的時候，當(dāng)“票房勝利”被出品方奉為唯一準(zhǔn)則的時候，電影創(chuàng)作的藝術(shù)愿景和表達訴求又被置于何處呢？
　　在今年的上海國際電影節(jié)上，電影節(jié)評委會主席、法國導(dǎo)演讓·雅·阿諾說，電影是一個追求藝術(shù)和創(chuàng)新的行業(yè)，電影人必須把自己的全部身心都投入進去，拍自己真正喜歡的東西，而不能總想著“賺快錢”。如果你通過它來撒謊或故意迎合觀眾，可能適得其反。
　　這一席語重心長的話，值得所有中國電影人和電影研究者、評論家反思。對于任何一部影片來說，市場上的成功若不是以優(yōu)秀內(nèi)容為依托，便是偶然的成功；對任何一個國家的電影產(chǎn)業(yè)來說，只有票房沒有藝術(shù)的繁榮，便是不可持續(xù)的繁榮。
　　去年以來，已經(jīng)有不少中國電影人逐漸意識到，中國電影的外生性成長空間正在收縮，依靠人口紅利的時代正在過去，單純依靠市場擴張的發(fā)展模式已經(jīng)不足以支撐中國電影產(chǎn)業(yè)未來的漫漫長路，在這個時候，那些真正沉下心來關(guān)注電影藝術(shù)本體、以內(nèi)生性發(fā)展為主的影片，才能在新的市場形勢下獲得先機。
　　如此一來，就《畫皮2》而言，票房勝利固然是一則可喜可賀的捷報，但一部在人物心理和感情交代上顯得倉促和模糊的影片，離“經(jīng)典”還有一定的距離。同樣，不管是商業(yè)操作成熟也好，上映檔期優(yōu)越也罷，這些原本是成功必然的因素也在內(nèi)容和藝術(shù)不夠過硬的前提下變得不夠牢靠，市場成功經(jīng)驗的可復(fù)制性也就削弱了很多。
　　什么時候，我們在談?wù)撌袌龅耐瑫r，也用同樣多的精力關(guān)注電影藝術(shù)本體，那個時候，中國的商業(yè)電影才能真正具備可供復(fù)制的操作模式，國產(chǎn)電影才能具備更強的抗壓能力，中國電影產(chǎn)業(yè)才能真正走上良性循環(huán)的發(fā)展道路。