11月4日，萬達(dá)集團(tuán)在紐約佳士得以2816.5萬美元(折合人民幣1.72億元)成功競得畢加索作品《克勞德和帕洛瑪》(又名《兩個小孩》)，成為當(dāng)晚略顯慘淡的讓·克魯吉耶爾(Jan
Krugier)收藏專場的亮點(diǎn)。彭博社發(fā)布新聞，繼而全世界都在耳語——“中國首富買下了畢加索名畫”。萬達(dá)今次不惜重金購下畢加索作品，是否預(yù)示著本土藝術(shù)市場正在向著國際化蛻變？而作為全球最大的藝術(shù)品交易市場，中國將如何建立起有說服力的世界性藝術(shù)收藏？
畢加索是藏家名片
借收藏西方經(jīng)典繪畫以走向世界藝術(shù)市場，畢加索是不二之選。畢加索是極富創(chuàng)造性和想象力的畫家，也是西方美術(shù)史上不可或缺的人物，其作品價位在藝術(shù)拍賣榜單上長期高居不下。極少有人能系統(tǒng)地收藏畢加索，畢加索就好像一張名片，有實力的藏家都以擁有其作品為自豪和標(biāo)志。
《克勞德和帕洛瑪》創(chuàng)作于1950年，圖中的孩童是畢加索和小他41歲的情人弗朗索瓦絲生下的兩個孩子。畢加索創(chuàng)作這幅畫時已年近70，但很難說這是他的“巔峰之作”。在佳士得紐約夜場，這幅畫估價為900萬美元至1200萬美元，最后被萬達(dá)集團(tuán)以2816.5萬美元競得。萬達(dá)藝術(shù)品收藏負(fù)責(zé)人郭慶祥在拍賣后表示，萬達(dá)對于畢加索這幅畫的心理價位是5000萬美元，以2816.5萬美元拿下簡直就是“撿漏”。
從孤立的事件上看，萬達(dá)是當(dāng)了一次“冤大頭”，斥重金只買下一幅畢加索的小畫。從長遠(yuǎn)的意義上看，萬達(dá)拋出的5000萬美金的心理價位，不是對《克勞德和帕洛瑪》的心理價位，而是購買進(jìn)入世界級藏家俱樂部門票的心理價位。根據(jù)“2013年胡潤百富榜”，萬達(dá)集團(tuán)總裁王健林成為中國首富。這2816.5萬美元，是王健林向世界頂級藏家集團(tuán)拋出去的橄欖枝。選擇紐約佳士得和選擇畢加索，都是意味深長的舉措。萬達(dá)希望用畢加索敲開世界級藏家俱樂部的大門，為了制造一個漂亮的登場，2816.5萬美元對萬達(dá)來說，只嫌不夠貴。
購買畢加索絕非王健林的個人行為，而是一種企業(yè)行為。將畢加索當(dāng)做資產(chǎn)來運(yùn)作，王健林和他的團(tuán)隊展示了足夠的精明與野心，也顯示出對西方藝術(shù)認(rèn)知上的局限和不足。我們不知道他的藝術(shù)品收藏投資專家團(tuán)隊由誰組成，但作為喉舌的郭慶祥的許多言論——不論對畢加索畫作的定位和闡釋，還是對當(dāng)代藝術(shù)的無端斥責(zé)——都顯得老套、保守、不夠?qū)I(yè)。成功的藏家背后必須有一位(或幾位)目光老辣、學(xué)識豐富、高度敏感的顧問。如上世紀(jì)最偉大的收藏家之一佩吉·古根海姆女士，從一開始辦畫廊就依靠杜尚這樣的人指點(diǎn)。
因此，批評家朱其才說：“我認(rèn)為當(dāng)前國人收藏西洋藝術(shù)的形勢并不樂觀。因為錢不是問題，問題是國內(nèi)藏家缺乏藝術(shù)史訓(xùn)練，對藝術(shù)價值的判斷能力也成問題。雖然藏家身邊都能召集起一個專家團(tuán)隊，但現(xiàn)在不靠譜的專家太多�！蓖踅×中枰獙ふ宜约旱摹岸派小�。
大勢所趨的國際化
中國的藝術(shù)品交易市場一直是本土市場，無論是公立博物館、美術(shù)館，還是私人收藏，都極少涉足西方藝術(shù)。本來就缺少資金的公立美術(shù)館，支持本土創(chuàng)作的能力尚且有限，更不會花錢購買價格高昂的西方美術(shù)作品，即便擁有西方藝術(shù)藏品，也大多來自私人捐贈。另一方面，私人藏家因為“民族情結(jié)”或者“家鄉(xiāng)偏好”，也更傾向于收藏本土和本地的藝術(shù)。
談到中國藏家之所以很少涉及西洋藝術(shù)，藝術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)家馬健歸納了以下原因：“一是接觸機(jī)會。雖然中外文化交流越來越多，但從藝術(shù)鑒賞和藝術(shù)收藏的角度來看，中國藏家近距離親密接觸西洋藝術(shù)的機(jī)會還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)小于接觸中國藝術(shù)的機(jī)會。二是文化差異。中西文化的差異，對藏家的審美偏好、價值判斷和收藏興趣都會產(chǎn)生潛移默化的重要影響。三是收藏慣性。從改革開放以來的中國收藏史來看，西洋藝術(shù)一直就不是中國藏家重點(diǎn)關(guān)注的內(nèi)容，這種收藏慣性的改變不可能是一夜之間的，要變也是緩慢漸變�！�
但是，藝術(shù)市場的國際化也是大勢所趨。國際化是雙向運(yùn)動，一方面是本土藝術(shù)走出去，一方面是西洋藝術(shù)走進(jìn)來。中國嘉德、北京保利等領(lǐng)銜的本土拍賣行已經(jīng)在香港和國外設(shè)立分部并進(jìn)行試拍，與此同時，世界著名拍賣行佳士得和蘇富比也已開始分別在上海和香港高調(diào)布局，將中國市場作為其亞洲戰(zhàn)略的重要部分。
近幾年，大型國際藝術(shù)博覽會和拍賣場上也閃現(xiàn)著中國藏家愈來愈活躍的身影。雖然其關(guān)注點(diǎn)主要在回流文物，也不乏有人對西洋藝術(shù)做試探性的收藏，中國本土拍賣市場的繁榮和藝術(shù)買手強(qiáng)大的資本實力也讓西方人刮目相看。近期佳士得紐約秋拍一開頭便收成慘淡，證明了全球藝術(shù)市場的購買力進(jìn)一步分散，市場本身在向著多元化、多極化發(fā)展。如此看來，著手建立世界性藝術(shù)收藏的時機(jī)似乎正悄然成熟。
資本、修養(yǎng)與契機(jī)
中國新貴如何才能真正地建立起具有說服力的世界性藝術(shù)收藏？中國藝術(shù)產(chǎn)業(yè)研究院副院長西沐認(rèn)為：“消費(fèi)世界級的藝術(shù)品具有很高的門檻。首先需要財富積累達(dá)到一定水平，其次需要世界化的視野不斷形成。”即便中國新貴滿足第一個條件，形成世界化的審美和收藏視野，卻不是朝夕之間的事。值得慶幸的是，中國藝術(shù)交易市場近幾年一直在理性回調(diào)，而藏家也在摸爬滾打里變得更為清醒和審慎。
除了必要的資本和藝術(shù)修養(yǎng)，歷史契機(jī)也是成就收藏的重要條件。盧浮宮收藏有近3萬件中國藝術(shù)品，大英博物館收藏的中國文物也多達(dá)2.3萬件。是西方人更具有前瞻性眼光和世界性視野嗎？并非如此。近代中國積貧積弱、時局動蕩，圓明園兩次被劫，敦煌文物流失，清乾隆、慈禧墓被盜竊，以及溥儀竊走故宮書畫古籍……諸多事件，創(chuàng)造了外國收藏中國文物藝術(shù)品的時機(jī)。
近幾年歐美經(jīng)濟(jì)低迷，藝術(shù)市場處于價格洼地，為中國藏家提供了契機(jī)。但任何成功的收藏都需要有規(guī)模、成體系。而藝術(shù)史上的扛鼎之作，比如莫奈的“睡蓮”、塞尚的靜物、梵高的“向日葵”，并不是有錢就能買到的。大部分西方經(jīng)典藝術(shù)早已塵埃落定，西方博物館和藏家不可能將這些藝術(shù)瑰寶傾倒給有錢的中國人。目前來看，中國要打開世界性的收藏格局還尚需時日。
朱其建議，收藏不僅應(yīng)該面向世界，而且應(yīng)該面向當(dāng)代，因為“收藏一定要占到先機(jī)”。只有在作品不斷生成、價值尚未定論的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，才有空間讓中國藏家搶占灘頭，與西方同儕分庭抗禮。
此外還有“收藏的民族性”問題。馬健說：“如果將藝術(shù)品分為不同‘板塊’，那么，在中國藏家尤其是老一輩藏家眼里，西洋藝術(shù)依舊是一個心理距離相當(dāng)遙遠(yuǎn)的板塊。這個板塊在中國的激活，不是靠一兩家大企業(yè)或者一兩個大藏家就可以做到的。所以，這個標(biāo)志性事件之后，關(guān)于中國西洋藝術(shù)收藏的話題多半又會冷清許久，直到下一個西洋藝術(shù)大展或者拍賣天價出現(xiàn)。”