俄羅斯經(jīng)典聲樂演繹難忘歲月 迷倒中國(guó)知音
    2006-12-15    本報(bào)記者:王莉    來(lái)源:經(jīng)濟(jì)參考報(bào)

趙云紅在演出后向觀眾致意。(本報(bào)資料照片)

    12月3日晚的北京音樂廳座無(wú)虛席,作為中國(guó)音樂學(xué)院為“2006中國(guó)俄羅斯年”獻(xiàn)上的一份賀禮,“俄羅斯經(jīng)典聲樂作品演唱會(huì)”如期而至。
    沒有炫目的燈光,沒有豪華的樂隊(duì),僅僅一架鋼琴、一臺(tái)手風(fēng)琴、三位伴奏者和兩位歌唱家,就足以讓北京音樂廳現(xiàn)場(chǎng)1000多位觀眾興奮甚至瘋狂。

一個(gè)憂郁而幽默的民族的歌聲

    這場(chǎng)演唱會(huì)的主角,一位是世界著名男低音歌唱家、中國(guó)音樂學(xué)院特聘教授溫可錚,一位是中國(guó)音樂學(xué)院副教授、研究生導(dǎo)師、著名抒情花腔女高音歌唱家趙云紅。
    這兩位歌唱家用俄語(yǔ)演繹了包括俄羅斯著名的浪漫曲、歌劇詠嘆調(diào)以及民歌在內(nèi)的30余首經(jīng)典歌曲,既有中國(guó)觀眾所熟悉的《紡織姑娘》《喀秋莎》《三套車》《莫斯科郊外的晚上》等蘇聯(lián)民歌、二戰(zhàn)歌曲和電影插曲,也有《雪娘》《依奧蘭塔》等歌劇的詠嘆調(diào),還有《美麗的眼睛》《山風(fēng)》這些從未在國(guó)內(nèi)演唱過的藝術(shù)歌曲,這些歌曲主要出自格林卡、柴可夫斯基、拉赫瑪尼諾夫、穆索爾斯基、里姆斯基-科薩闊夫、達(dá)爾弋梅什斯基、列溫娜、都奈耶夫斯基等作曲家之手。
    1989年被國(guó)家選派公費(fèi)赴蘇聯(lián)留學(xué),并考入莫斯科國(guó)立音樂學(xué)院聲樂系的趙云紅,1995年以優(yōu)異的成績(jī)獲得該學(xué)院藝術(shù)碩士學(xué)位,以及音樂會(huì)和歌劇演唱家的稱號(hào)。在俄羅斯學(xué)習(xí)生活了六年,趙云紅對(duì)俄羅斯的藝術(shù)文化以及俄羅斯民族的文化和風(fēng)情有著深刻的認(rèn)識(shí)和理解。她告訴記者,俄羅斯是個(gè)矛盾的民族,俄羅斯人民肩負(fù)著沉重的歷史使命,具有一種與生俱來(lái)的憂郁氣質(zhì);但同時(shí)這個(gè)民族又習(xí)慣以幽默詼諧的方式面對(duì)沉重,因此是典型的矛盾結(jié)合體。正是在這樣的民族情結(jié)下,俄羅斯的歌曲和音樂更加注重人們內(nèi)心情感的抒發(fā),因此音樂的表現(xiàn)力是第一位的,其次才是歌唱家對(duì)聲音的塑造和演唱技巧的把握,語(yǔ)言(歌詞)在俄羅斯學(xué)派中僅占第三位。
    “正是因?yàn)楦裢庾⒅匾魳泛透枨谋憩F(xiàn)力,俄羅斯學(xué)派對(duì)演唱者而言,難度較大。除了俄語(yǔ)子音多、歌曲樂句長(zhǎng)、要求演唱者音域跨度大以外,能否對(duì)作品內(nèi)涵有深刻的領(lǐng)悟?qū)⒊蔀橐皇赘枨莩蓴〉年P(guān)鍵之所在。”趙云紅如是說。

歌曲演繹難以忘懷的歲月

    “俄羅斯經(jīng)典聲樂作品演唱會(huì)”的現(xiàn)場(chǎng)可謂高潮迭起,掌聲、歡呼聲、蜂擁而至的獻(xiàn)花的聽眾,熱烈的場(chǎng)面出乎主辦方意料!坝枚碚Z(yǔ)演唱,而且很多歌曲還是第一次在國(guó)內(nèi)演唱,原以為國(guó)內(nèi)的聽眾會(huì)很難接受,但實(shí)際上歌聲是沒有國(guó)界的。當(dāng)優(yōu)美的旋律飄蕩在整個(gè)音樂廳內(nèi)的時(shí)候,雖然絕大多數(shù)聽眾根本聽不懂歌詞,但大家卻產(chǎn)生了一種共鳴,一種對(duì)音樂本身的領(lǐng)悟和發(fā)自內(nèi)心地對(duì)音樂、對(duì)俄羅斯藝術(shù)、文化的熱愛!痹邗r花的簇?fù)硐拢w云紅十分激動(dòng),她告訴記者:“能夠和這么多人一起分享音樂的快樂是人生最大的幸福!
    而將整場(chǎng)演唱會(huì)推向最高潮的還是那首經(jīng)典的蘇聯(lián)歌曲《莫斯科郊外的晚上》。當(dāng)這首歌曲的旋律輕輕響起的時(shí)候,音樂廳內(nèi)幾乎所有的觀眾都不約而同地哼唱起來(lái),“我當(dāng)時(shí)感覺自己被現(xiàn)場(chǎng)觀眾的歌聲托到了天上,這是一種心靈的震撼。”演唱會(huì)結(jié)束后,趙云紅對(duì)全場(chǎng)合唱的這一幕感觸最深。
    記者注意到,在北京音樂廳樓上最前排的座位上有一對(duì)銀發(fā)夫婦,演唱會(huì)結(jié)束后,他們?nèi)耘d致盎然地停留在座位上,久久不肯離去。他們告訴記者,年輕時(shí)他們?cè)谔K聯(lián)留學(xué),并在那里相識(shí)、相戀,回到祖國(guó)后,他們?nèi)匀粚?duì)蘇聯(lián)的藝術(shù)和文化情有獨(dú)鐘!奥犞@些歌曲,我們仿佛回到了50年前。有幾首歌曲是我們回到祖國(guó)后就再也沒有聽過的,今天當(dāng)耳畔再次飄起這些熟悉的歌聲時(shí),我們感覺很幸福,那是我們青春的印記!
    一對(duì)50多歲的中年人也十分激動(dòng)地向記者講起了他們的“青年時(shí)代”!拔覀兩现袑W(xué)的時(shí)候根本不學(xué)英語(yǔ),學(xué)校全都教俄語(yǔ),我們看了很多蘇聯(lián)的電影,也會(huì)唱很多蘇聯(lián)的歌曲,尤其是俄國(guó)文學(xué),普希金、托爾斯泰、《復(fù)活》、《鋼鐵是怎樣煉成的》……很多很多文學(xué)和藝術(shù)作品在我們心目中都有很高的地位。我們讀著這些書、唱著這些歌長(zhǎng)大,甚至連人生觀、價(jià)值觀都受到深刻的影響!
    一位老者告訴記者,上世紀(jì)四五十年代,我國(guó)的一大批青年在蘇聯(lián)歌曲聲中走向革命、走向新的生活,那些歌曲成了他們一生中最鐘愛的歌曲。在其后的六七十年代,又有一大批青年在手手相傳的歌本中了解了蘇聯(lián)歌曲,在那缺乏浪漫、柔情的歲月中,蘇聯(lián)歌曲滋潤(rùn)了一個(gè)又一個(gè)渴望釋放真情的心靈。到了上世紀(jì)八九十年代,另一批成長(zhǎng)起來(lái)的青年,從電視、廣播等各種渠道聽到了自由奔放的蘇聯(lián)歌曲,無(wú)論是蘇聯(lián)時(shí)期創(chuàng)作的《神圣的戰(zhàn)爭(zhēng)》《卡秋莎》《小路》《共青團(tuán)員之歌》《草原騎兵》,還是蘊(yùn)含著俄羅斯經(jīng)典文化主題的《伏爾加船夫曲》《莫斯科郊外的晚上》《三套車》《卡琳卡》,那優(yōu)美的旋律、多彩的歌詞、深邃的意境都讓人們陶醉其中。

跨越音樂的精神食糧

    《山楂樹》中有“歌聲輕輕蕩漾在黃昏的水面上,暮色中的工廠已發(fā)出閃光”的浪漫,《莫斯科郊外的晚上》中有“我的心上人坐在我身旁,偷偷看著我不聲響”的愛情,《共青團(tuán)員之歌》中有“再見了,親愛的故鄉(xiāng),勝利的星辰會(huì)照耀著我們”的革命樂觀主義精神,這些抒情、真摯、淳樸的旋律始終縈繞在人們心間,令人難以忘懷。而在這背后,卻是強(qiáng)大的俄羅斯民族藝術(shù)文化伴隨歲月流逝所積蓄下來(lái)的經(jīng)典與永恒。
    在兩位藝術(shù)家的經(jīng)典演繹下,我們感受到在廣漠的草原和靜靜的河面上,一個(gè)優(yōu)秀、堅(jiān)強(qiáng)、富有生命力的民族用高昂的歌聲凝聚人心的力量。從古老的《伏爾加船夫曲》到具有鮮明“紅旗”特色的《喀秋莎》,從托爾斯泰的小說到普希金的詩(shī)歌,從我軍的武器裝備到北方城市的建筑風(fēng)格,從人們的思想觀念到社會(huì)制度,一說起蘇聯(lián)的歌曲、電影、文學(xué),一說起蘇聯(lián)的紅軍,不少人,尤其是中老年人,依舊津津樂道。正如一位評(píng)論家所言,“俄羅斯的歌舞已跨越了音樂,成為一代人的精神食糧!

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